Всероссийский сборник статей и публикаций института развития образования, повышения квалификации и переподготовки.

Развитие певческих навыков у детей с ОВЗ
Детство, наиболее благоприятный период для развития музыкальных способностей. Формирование музыкального вкуса, эмоциональной отзывчивости в детском возрасте создает фундамент музыкальной культуры взрослого человека в будущем.��������
� � � � Музыка занимает особое, уникальное место в воспитании детей дошкольного возраста. Это объясняется и спецификой этого вида искусства, и психологическими особенностями дошкольника.
� � � � �Б. М. Теплов [14] называл музыку �зеркалом души человечества�, �эмоциональным познанием�; а В. В. Медушевский [8] - �моделью человеческих эмоций�: она отражает отношение человека к миру, ко всему, что происходит в нём и в самом человеке.
� � � � �Однако, наши дети живут и развиваются в непростых условиях музыкального социума. Сегодня отмечается резкий рост числа детей с различными формами нарушений поведения, психоэмоциональной сферы. Этому способствует и технологизация жизни, в которой участвует ребенок, влечет за собой его �обесчувствование�. Замыкаясь на телевизорах, компьютерах, дети меньше общаются со взрослыми и сверстниками, а слушая современную поп- музыку, которая звучит повсюду и культивируется средствами массовой информации (хотим мы этого или не хотим), воспринимают эти �шаманские ритмы, сверхвысокие и сверхнизкие частоты, невыносимую громкость, которые минуя сознание, �попадают� в область подсознания, таким образом, оказывая сильнейшее отрицательное воздействие на эмоциональное состояние ребенка, разрушая его душу, интеллект, личность.
� � � � Поэтому педагогам и родителям очень важно сделать всё возможное, чтобы максимально оградить от такой музыки детей, дать им возможность узнать и полюбить другую – настоящую �музыку. Уже в раннем и дошкольном детстве необходимо формировать музыкальный вкус, подлинные эстетические ценности.
� � � � Основы музыкальной культуры дошкольника закладываются, прежде всего, на музыкальных занятиях. Именно здесь он может приобщиться к искусству, от которого, по словам Гёте, �расходятся пути по всем направлениям�. Годы жизни, когда ребёнок особенно чуток ко всему окружающему, решающие в его музыкальном и эстетическом развитии.
� � � � Дошкольный возраст чрезвычайно благоприятен для становления основных певческих навыков. О необходимости раннего обучения правильной вокализации говорил еще А.Е. Варламов [3], замечательный композитор и педагог, один из основоположников русской вокальной школы. Он считал, что если ребёнка учить петь с детства (при соблюдении осторожности в занятиях), его голос приобретает гибкость и силу, которые взрослому даются с трудом.
� � � � �Однако, в сегодняшней практике музыкального воспитания педагоги не занимаются постановкой детских певческих голосов в собственном смысле этого слова. Работа с детьми по пению в большинстве случаев сводится к разучиванию песен и работе над чистотой интонирования мелодии голосом. Этому много причин, в том числе отсутствие специальной методики постановки певческого голоса ребенка-дошкольника, что наносит серьезный ущерб не только певческому и общему музыкальному развитию детей, но и их здоровью. Для того, чтобы научить детей петь, сформировать у них основные певческие навыки, педагог должен знать базисные механизмы вокализации и обладать особой способностью - вокальным слухом, позволяющим услышать, правильно ли поет ребенок, и выбрать нужные приемы, чтобы его поправить.
Основная цель певческой деятельности�– воспитание у детей певческой �культуры, приобщение их к музыке.
Задачи певческой деятельности�вытекают из общих задач музыкального воспитания и неразрывно с ними связаны.
Они заключаются в следующем:
1. Развивать музыкальные способности:
•��������эмоциональную отзывчивость на музыку;
•��������ладовое чувство;
•��������музыкально – слуховые представления
•��������чувство ритма
2. Формировать основы певческой и общественной культуры:
•��������эстетические эмоции;
•��������интересы, оценки;
•��������вокально-певческие умения и навыки.
3. Способствовать всестороннему духовному и физическому развитию детей.
� � � � � � Голоса детей в дошкольном детстве делятся, как минимум, на три природных типа: высокие, средние и низкие, каждый из которых характеризуется присущими ему тембровой окраской (главный показатель типа голоса), общим звуковысотным и примарным диапазонами звучания.
� � � � � ��Общий диапазон�- это расстояние от нижней до верхней границы певческого голоса;примарный диапазон�- это область наиболее свободного, естественного и красивого звучания, которая находится в середине общего диапазона. Первичная диагностика певческих голосов детей необходима. Она ориентирует педагога о положении в данный момент и помогает ему построить свою работу с учетом природных типов певческих голосов. Проведенное обследование помогает педагогу построить всю певческую работу с детьми с учетом природных типов голосов. �В удобной тональности и тесситуре дети поют намного выразительнее и музыкальнее, гораздо чище интонационно; их голоса звучат свободнее и красивее.
� � � � � � Целенаправленную работу по постановке певческого голоса ребенка нужно начинать с укрепления примарного диапазона - средней части общего диапазона, которая совпадает с речевой зоной и звучит наиболее естественно и красиво. И распевки, и �песни � � на � � начальном �этапе �обучения �должны располагаться в этой области и по диапазону не превышать терции, в крайнем случае - кварты. Затем голос развивается вниз и только потом - вверх. Занятия проводятся индивидуально, по подгруппам голосов и со всей группой. На начальном этапе постановки голоса преимущество, естественно, отдается индивидуальным занятиям.
� � � � � � При обучении пению детей в любом возрасте необходима реализация основного принципа - принципа единства их художественного и вокально-технического развития.
� � � � � � На 7-м году жизни у детей происходит скачок в развитии певческого голоса, если в предыдущих возрастных группах проводилась целенаправленная работа по его формированию.
� � � � � � Однако, многие звенья певческого аппарата у ребенка в этом возрасте анатомически и функционально только начинают складываться, и потому задача охраны детского певческого голоса остается, как и в предыдущих дошкольных возрастах, главной. Прежней остается и основная цель обучения детей пению: дети должны петь легко и звонко, интонационно чисто, музыкально и выразительно. Пение должно быть удобным, доставлять детям удовольствие.
� � � � � � � �Известно, что занятия пением, если они включают постановку певческого голоса и строятся грамотно и природосообразно, способствуют физическому развитию детей, укреплению их здоровья.
� � � � � � �В старшем дошкольном возрасте продолжается работа над �певческой стойкой� - положением корпуса и головы во время пения. Их правильное положение способствует организации певческого дыхания, �резонирующего воздушного столба�, как отмечал В.П. Морозов [10], который является основой красивого певческого звука, обеспечивая его всеми необходимыми качествами.
� � � � � � � У ребёнка должно быть сформировано ощущение свободно и красиво стоящего человека, который готов с удовольствием начать петь. Ноги - почти на ширине плеч, носки чуть развернуты в стороны. Корпус прямой, но свободный, опирающийся на твердые, но не напряженные ноги. Руки свободно опущены вдоль туловища. Голова держится прямо, шея не напряжена.
� � � � � � �Продолжается и усложняется работа над певческим дыханием, которое является главным звеном единого певческого процесса. �Пение - это дыхание� - аксиома, известная всем, кто занимается этой областью искусства.
В певческом дыхании можно выделить�три основных звена:
вдох
сохранение � вдоха на протяжении всей фразы и
выдох с � резонированием � звука � с � �поддержкой � снизу�воздушного столба� - столба дыхания.
� � � � � �Состояние и понятие �вдыхательной установки� значительно упрощает процесс организации сложнейшего певческого аппарата, делает его управляемым. Правильный вдох организует всё, �в том �числе � � полость рта как часть верхних �резонаторов. � Здесь нужно проследить, чтобы у ребёнка не были сжаты зубы и была свободна нижняя челюсть. Ощущение вдоха необходимо сохранить на протяжении всей пропеваемой фразы, не потерять, не �уронить� вдох. Состояние радостного удивления помогает сохранить ощущение вдоха. Этот навык тоже формируется очень постепенно, по мере укрепления мышц, ответственных за состояние вдоха, и мышц, поддерживающих �столб дыхания�. ��Столб дыхания� - непрерывно льющаяся озвученная струя воздуха.
� � � � � � Еще одно важное звено певческого процесса - артикуляция. Если у ребёнка нет каких-либо дефектов произношения, работа над артикуляцией не должна быть утрированной, чтобы не нарушать �вдыхательную установку� и не вносить дополнительного мышечного напряжения. При достаточном владении певческим дыханием артикуляция остается естественной и легкой. Место певческой артикуляции совпадает с ее местом в речи, а четкость во многом зависит от понимания ребёнком смысла произносимых слов.
� � � � � ��Очень важно сформировать у детей перцептивный, слуховой эталон прекрасного пения. Для этого нужно на занятиях, посвященных пению, давать им слушать записи выдающихся певцов.
� � � � � � �Перед тем, как педагог начнет работать над песнями, детей необходимо распеть. Распевки �разогревают� певческий аппарат, на них легче формировать певческие навыки и интонационный звуковысотный слух. Распевки не должны быть скучными и длинными. Чаще всего это небольшие песенки и попевки с мелодической линией, идущей чаще всего сверху вниз, поскольку при этом легче сохраняется �высокая позиция� звучания. Наряду с постоянными, которые поются на каждом занятии и служат материалом для последовательной работы над голосом, педагог может использовать специальные распевки, готовящие детей к вокальной и интонационной работе над конкретной песней.
� � � � � � Метлов Н. А. [9] использовал разнообразные приёмы развития музыкального и особенно звуковысотного слуха. Основными приёмами обучения пению является: показ с пояснениями, объяснения без показа, игровые приёмы, вопросы, оценка качества детского исполнения песни.
Показ с пояснения.�Если в первый раз исполнить песню без всяких пояснений, дети не воспримут содержание песни, их может заинтересовать в этот момент любой окружающий их предмет, например какая-либо деталь в костюме педагога. Пояснения, сопровождающие показ музыкального руководителя, разъясняют смысл, содержание песни. Если песня исполняется не в первый раз, объяснения могут быть и без показа.
Игровые приёмы�(использование игрушек, картин, образных упражнений), делают музыкальные занятия более продуктивными, повышают активность детей, развивают сообразительность, а также закрепляют знания, полученные на предыдущих занятиях.
Вопросы к детям�активизируют мышление и речь детей. К их ответам на вопросы педагога надо подходить дифференцированно, в зависимости от того, с какой целью задан вопрос и в какой группе.
� � � � � �В �работе �по �постановке детского �певческого �голоса, �по формированию��������у � � детей � � основных � � певческих � � навыков преобладающими должны быть опосредованные, образные формы управления певческим процессом. Используемые при этом мыслеобразы �должны быть понятны и интересны детям.
Оценка качества детского исполнения�песни должна зависеть от возраста детей, подготовленности. Неправильная оценка не помогает ребёнку осознать и исправить свои ошибки, недостатки. Надо поощрять детей, вселять в них уверенность, но делать это деликатно.
� � � � � Известные педагоги в области теории общей и дошкольной педагогики Б. П. Есипов, М. А. Данилов, М. Н. Скаткин, А. П. Усова, А. М. Леушин и др. подчёркивали, что методы зависят от учебных задач, от содержания предмета, от возраста воспитанников.
� � � � � � Правильное пение с детства успешно развивает и музыкальный слух, и певческий голос. Голос увеличивается в объеме, совершенствуется в подвижности, интонационной гибкости, тембровой красочности. Владение голосом дает ребенку возможность сиюминутно выразить свои чувства в пении, и этот эмоциональный всплеск заряжает его жизненной энергией!
Таким образом, пение вообще и хоровое - в особенности является важнейшей основой для развития �музыкально-слуховых представлений�, которые обусловливают развитие всех музыкальных способностей�, по мнению �Т.Л. Беркмана [2].
Вокальная, в том числе хоровая музыка представляет собой синтез музыки и поэзии. Работа над художественным воплощением в пении содержания хороших стихов - богатейший источник познания новых чувств, мыслей, понятий, образов. Это также необходимая работа по культуре речи, ибо без хорошей дикции и осмысленного, прочувствованного произношения нет выразительности. И все это - объективные условия для накопления новых знаний, воспитания культуры ума, развития художественного вкуса.
Среди многих важнейших душевных, нравственных и умственных качеств и практических навыков пение в хоре развивает у детей также привычку к длительному сосредоточению внимания. Не быть внимательным просто нельзя, не получится стройного пения, не будет хора! Дети это знают и стараются сосредоточиться! И так - на каждом занятии. Неудивительно, что такая тренировка внимания самым положительным образом сказывается и на общем развитии дошкольников, на подготовку их к обучению в школе.
� � � � � � � � � � � � � � � �Певческую деятельность можно определить как одну из важнейших форм проявления активного отношения детей к песням и пению в процессе различных жизненных ситуаций.
� � � � � � � � � � � � � � � �Развитие музыкальных способностей, основ музыкальной культуры детей осуществляется через все виды музыкальной деятельности (восприятие, исполнительство, творчество, музыкально �- образовательная деятельность). Но конечная цель музыкального воспитания детей – научить их слышать, любить и понимать музыку, чувствовать её красоту. � � � � � � �