Публикации
"Как играть под метроном на уроках общего фортепиано"
Всероссийский сборник статей и публикаций института развития образования, повышения квалификации и переподготовки.
Скачать публикацию
Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: "Как играть под метроном на уроках общего фортепиано"
Автор: Шадрина Ольга Дмитриевна
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: "Как играть под метроном на уроках общего фортепиано"
Автор: Шадрина Ольга Дмитриевна
Методическая разработка: «Как играть под метроном на уроках общего фортепиано»Введение.Значение метронома в музыкальном обучении:Метроном является одним из важнейших инструментов для воспитания у студентов чувства времени и точности исполнения. Он необходим не только для контроля темпа, но и для того, чтобы развить у учащихся способность к концентрации на ритме. Метроном помогает музыканту избежать излишней свободы в исполнении, которая может приводить к нестабильности темпа и нарушению ритмической структуры. Предметная часть:В начале обучения студентам часто трудно поддерживать постоянный темп без внешней опоры. Поэтому использование метронома становится основным методом, который позволяет развить у них не только технику, но и чувство музыки. Важно помнить, что метроном — это не просто "командир", который следит за точностью исполнения, но и партнёр, с которым музыкант взаимодействует для поддержания гармонии и ритмического чувства.Цель разработки:Цель данной методической разработки — научить студентов не только играть под метроном, но и использовать его как инструмент для улучшения общего музыкального восприятия, развить у учащихся уверенность в ритмическом исполнении, научить работать с разнообразными темпами и динамическими акцентами. 1. Теоретическая основа.Что такое метроном?Метроном — это механическое или электронное устройство, издающее регулярные звуковые сигналы в заданном ритмическом интервале (обычно в ударах, равных длительности целых, половинных, четвертных или восьмых нот). В отличие от метрономов прошлого, современные устройства могут акцентировать определенные доли такта, делать "всплески" в сложных ритмах и менять звук сигнала в зависимости от настроек. Предметная часть:Метрономы бывают различных типов: механические и электронные. Механические модели создают звуки за счет качающейся стрелки, в то время как электронные устройства могут предложить гораздо больше функций, таких как настройка акцентов, изменение скорости и возможность работы с полиритмами. Для обучения с метрономом особенно полезны электронные модели, так как они предлагают большую гибкость в настройках.Роль метронома в педагогике музыкального образования:В педагогической практике метроном используется для решения ряда важных задач. Он помогает студенту выработать точность в ритмическом выполнении, а также способствует лучшему пониманию музыкальной структуры. Через метроном можно научить студентов слушать и фиксировать свою игру в контексте заданного темпа. Предметная часть:Важным аспектом является правильное введение метронома в обучение. Вначале ученик не должен ощущать давление метронома, важно, чтобы работа с ним была направлена на развитие чувства времени, а не на механическое соответствие звуковому сигналу.2. Задачи и цели игры с метрономом.Развитие чувства времениИгровая практика с метрономом помогает студентам выработать умение точно ориентироваться в ритме, придерживаться стабильного темпа, избегая «провалов» или «разгонов» темпа. Пример:Начните с простых ритмических фигур, например, с гамм или арпеджио, в темпе 60 ударов в минуту. Попросите студента играть все акценты строго в том темпе, в котором они звучат в метрономе.Задание:Прокачайте чувство времени на упражнении:Играть гамму до мажор с метрономом на темпе 60, акцентируя каждый первый шаг (например, первые 4 ноты). Переходите к темпу 70, 80, постепенно увеличивая темп, но всегда удерживая акценты на первых долях. Ритмическая гибкостьСтуденты должны научиться адаптировать свою игру под различные ритмические рисунки, акценты и метры. Важно, чтобы метроном не только помогал придерживаться основного темпа, но и позволял работать с разнообразием ритмических структур. Пример:Учите студентов работать с метрономом, акцентирующим не только первую долю, но и другие элементы такта. Для этого можно настроить метроном так, чтобы он акцентировал вторую или третью долю такта.Задание:Настроить метроном на акцент на вторую долю такта. Играть гамму или простую пьесу, соблюдая акценты на второй доле. Постепенно увеличивать темп. Повышение точности исполненияИспользование метронома помогает студентам достичь точности в сложных и быстрых произведениях. Важно, чтобы студент мог сохранять ритмическую стабильность даже при быстром темпе. Пример:Работайте над произведениями, где ученик должен соблюдать строгий ритм (например, в полифонической музыке, где важно точное соблюдение времени). Метроном помогает сохранить равномерность и точность в таких произведениях.Задание:Играть сложный фрагмент пьесы, начиная с медленного темпа 60-70, постепенно увеличивая скорость. Важно сохранять точность, даже если темп увеличивается. 3. Методика преподавания игры с метрономом.Введение метронома на начальном этапе.На начальном этапе важно, чтобы ученик научился понимать значение метронома и не воспринимал его как раздражающий фактор. Он должен научиться слушать и воспринимать звук метронома, а не фокусироваться только на собственном исполнении. Задание:Начать с простых упражнений, например, с игры простой гаммы, начиная с 60 ударов в минуту и постепенно увеличивая темп. Важно, чтобы ученик играл не только под метроном, но и начинал чувствовать его как элемент музыки.Постепенное усложнение.Как только ученик освоил простые упражнения, можно переходить к более сложным композициям. Важно, чтобы метроном не становился преградой, а, наоборот, способствовал гибкости исполнения. Пример:Работать над произведением с переменным темпом или различными акцентами. Примером может служить пьеса с вариациями, где важно поддерживать равномерный темп и следить за акцентами в каждой вариации.Метроном в комбинации с другими элементами музыкального исполненияМетроном можно использовать не только для ритмических упражнений, но и для работы с динамикой и фразировкой. Метроном помогает выстраивать внутреннюю структуру произведения и помогает поддерживать точный ритм даже при сильных динамических контрастах. Задание:Работать с произведениями, в которых важно сочетание ритма и динамики. Например, играть пьесу, применяя различные динамические уровни, сохраняя при этом точность ритма.4. Практические рекомендации.Использование метронома на каждом уроке:Начинать каждый урок с работы с метрономом — это залог хорошей ритмической дисциплины. На первых уроках использовать метроном для работы с простыми гаммами, на более сложных — с произведениями. Постепенное увеличение скорости:Начинать с медленных темпов и переходить к более быстрым постепенно. Это важно для достижения точности, особенно при сложных ритмических рисунках. Работа с различными видами метрономов:Работать с метрономами, которые имеют возможность регулировать акценты и ритмические интервалы. Современные цифровые метрономы дают возможность настроить акценты на любой доле такта. Особенности работы с учениками разного уровня:Для начинающих работать с простыми ритмами и мелодиями. Для более опытных учеников вводить более сложные ритмические рисунки, работы с полиритмиями и акцентами. 5. Примеры упражнений с метрономом.Упражнение на равномерность:Играть гамму с метрономом на темпе 60 ударов в минуту, постепенно увеличивая темп. Акценты на каждую долю:Играть аккорды с метрономом, акцентируя каждый первый шаг или каждый второй, для развития ритмической гибкости. Прогрессивное увеличение темпа:Играть сложный фрагмент произведения, начиная с темпа 60 и постепенно увеличивая до 120 ударов в минуту. 6. Заключение.Итоги:Метроном — это не просто инструмент для контроля темпа, но и важное средство для развития точности исполнения, улучшения ритмической дисциплины и музыкального слуха. Регулярная работа с метрономом помогает студентам точно исполнять произведения, улучшает технические навыки и помогает сохранять стабильность в исполнении. Рекомендации:Важно работать с метрономом каждый день, начиная с простых упражнений и постепенно переходя к более сложным музыкальным задачам. Метроном должен стать неотъемлемой частью обучения фортепиано, а также важным инструментом для музыкального развития каждого ученика. Литературные источники:"Техника фортепианной игры" — Н. А. Лабир.Этот источник охватывает широкий спектр вопросов, касающихся фортепианной техники, включая важность использования метронома для развития точности исполнения и чувства времени. "Основы музыкального воспитания" — Н. В. Рубинштейн.В этой книге рассматриваются основные принципы музыкального обучения, включая значимость ритмической точности и работы с метрономом. "Методика преподавания фортепиано" — И. В. Григорович.Эта работа посвящена методике преподавания фортепиано и использованию метронома как инструмента для улучшения техники и развития чувства времени. "Музыкальная педагогика" — Л. В. Канторович.Литература по музыкальной педагогике, в которой подробно обсуждаются практические аспекты использования метронома в обучении. "Практическая методика фортепиано" — М. Б. Дымшиц.В этой работе рассматривается использование метронома для работы с разными видами ритма и темпов, включая работу с акцентами и полиритмиями. "Игра с метрономом" — Дж. Бенедетти.Книга, посвященная непосредственно работе с метрономом, предлагающая различные методики и упражнения для совершенствования игры.
