Всероссийский сборник статей и публикаций института развития образования, повышения квалификации и переподготовки.

МБОУ СОШ № 15 с.Казинка

Шпаковского района

учитель ИЗО

Фролова Галина Дмитриевна

Изобразительная деятельность играет ключевую роль в развитии детской личности, поскольку для ребенка это радость познания и творчества, средство эстетического воспитания.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» под редакцией Б. М. Неменского призвана помочь раскрыть представление школьников о системе взаимодействия искусства с жизнью. Вся практическая деятельность учащихся строится  на жизненном опыте детей, их восприятии окружающей жизни, т.е. на основе наблюдения и изучения окружающей реальности. Ведущим видом деятельности является эстетическое восприятие окружающей действительности и художественное восприятие искусства (слайды, репродукции), обсуждение результатов собственной художественной деятельности, самостоятельное изучение художественного наследия, основанное на поисковой внеклассной работе. Учебная деятельность — это особая форма учения, направленная на овладение обобщенными способами учебных действий и саморазвитие в процессе решения учебных задач, специально поставленных педагогом.

   Структура учебной деятельности включает пять основных компонентов:
• мотивацию;
• учебные задачи, представленные в форме учебных заданий;
• учебные действия, с помощью которых решаются учебные задачи;
• действия контроля, переходящие в самоконтроль;
• действия оценки, переходящие в самооценку.

В сборнике примерных рабочих  программ дана характеристика деятельности учащихся на уроке изобразительного искусства. Это помогает учителю ставить перед учащимися учебные задания. Весь урок должен состоять из различной деятельности учащихся. Чтобы каждому ученику было комфортно на уроке, а его деятельность была бы успешной , я использую дифференцированный подход.

Многообразие видов деятельности и форм работы на уроках ИЗО стимулирует интерес учеников к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка.

Основные виды изобразительной деятельности:

1. Изображение на плоскости (рисунок, живопись, аппликация), в объеме (из бумаги, картона, пластилина, глины), создание пространственных моделей (в макете из бумаги или пластилина

– рисование (с натуры, по памяти и по представлению);

- рисование под впечатлением от прочитанных литературных и просмотренных драматических произведений;

- рисование на белой бумаге акварельными, гуашевыми красками и на цветной, тонированной бумаге гуашью, цветными мелками;

2. Декоративно-прикладная деятельность. Декоративное рисование на плоскости, декоративные работы в объеме и пространстве по мотивам народных промыслов и по народным фольклорным мотивам;

– объемно-пространственное моделирование;

– проектно-конструктивная деятельность;

3. Конструктивная работа (художественное конструирование и моделирование из бумаги и различных материалов);

4. Индивидуальное и коллективное творчество учащихся в технике аппликации и коллажа, используемое в оформлении школьных интерьеров;

5. Восприятие явлений действительности и произведений искусства;

– изучение художественного наследия;

– подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;

6. Обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках;

7. Прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

Развитие художественного восприятия и практическая деятельность представлены в программе в тематическом единстве. Тематическая цельность программы (блочная система планирования) помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты школьников с искусством, приобщить их к культуре стран и народов мира, а также обеспечивает поступательность в развитии практических умений и навыков детей.

Основными видами занятий школьников являются рисование с натуры, по памяти и представлению,  композиционно-творческая деятельность на основе овладения ими живописными, графическими и объемно-пространственными средствами художественной выразительности. Цвет, тон, линия, силуэт, пятно и другие средства для обогащения опыта художественно-творческой деятельности детей и формирует осознанность выбора выразительных средств при создании художественных образов. Рисование – одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности. Тематика рисунков может быть разнообразной. Дети рисуют все: отдельные предметы и сцены из окружающей жизни, литературных героев, декоративные узоры и т. д.

Н-р: в 1 классе тема первого урока «Все дети любят рисовать». Ребятам предлагается нарисовать рисунок по памяти и представлению так, чтобы на нем было солнце. Ребята рисуют солнышко с лучиками. После того как дети завершили свои работы, я показываю им работы художников обращая внимание на то, что солнце — это просто круг, на то что у профессионалов нет белого поля картины, и показываю несколько фотографий уголков природы, когда солнечный свет проходя сквозь листву дерева или облака создает впечатление лучей солнца.

Во 2 классе ребята знакомятся с основными и составными цветами, понятиями холодных и теплых цветов, а также цветового тона, пробуют различные материалы ( мелки, пластилин, аппликацию. В рисовании красками (гуашью и акварелью) создание формы идет от красочного пятна. В этом плане краски имеют большое значение для развития чувства цвета и формы. Красками легко передать цветовое богатство окружающей жизни: ясное небо, закат и восход солнца, синее море и т. п.

Начиная с 3 класса вводится такое понятие как ДПИ. Начиная с первой четверти ребята работают по таким темам как «Обои и шторы у тебя дома», «Посуда у тебя дома», «Мамин платок» и т.д, «Красота человека», «Пир в теремных палатах» - 4 класс, «Древние образы в народном искусстве», «Внутренний мир русской избы», «Русская народная вышивка» - 5 класс. «Декоративно-прикладная деятельность», включая и декоративную деятельность в области орнаментального искусства  основана на изучении народное и профессионального декоративно-прикладное искусства как часть материальной и духовной культуры общества. Раскрывается понятие красоты и национального своеобразия предметного мира. Особенности восприятия и отражение окружающей действительности опирается на искусствоведческую концепцию художественного образа. Раскрываются принципы взаимодействия всех типов художественного творчества в системе отечественной и мировой культуры. 

Этот раздел предусматривает познание  учащимися истоков рождения орнамента, значения орнаментальных мотивов в древности, понимание первоначального смысла орнамента как знака, символа, выявление значения символики на мотивах произведений декоративно-прикладного искусства. Особое значение придается освоению содержания, системы образов, принципа отражения действительности на примере вещей - типов в народном искусстве. Предусматривается художественно-творческая деятельность школьников на основе углубления их представлений о художественно-образных системах народного и профессионального (классического) искусства, дальнейшего освоения  средств художественной выразительности, художественных техник и материалов.

С 6 класса начинается изучение детьми закономерностей перспективы, конструкции, светотени, они усваивают навыки изображения объемных предметов, находящихся во фронтальной и угловой перспективе, рисуют человека. Не все ученики имеют одинаковые способности, некоторым детям изображение фигуры дается с большим трудом. Тому, кто испытывает сложности в освоении программного материала, я предлагаю изобразить фигуру с использованием шаблона, или полоски бумаги, разделенной на восемь частей. Шаблоны изготавливаются самими детьми на уроке изобразительного искусства еще в 5 классе в соответствии с пропорциями тела человека.  Этот шаблон помогает детям, имеющими затруднения в рисовании, также  при выполнении композиции на тему «Народные праздничные обряды», «Одежда говорит о человеке», «Масленица». 

Например, натюрморт – композиционное решение, свет, цвет, пропорции, форма — с натуры.

По представлению – придумать натюрморт, который бы рассказывал о человеке (можно в декоративной технике)

То же самое с портретом:

•Портрет соседа (натура)

•Портрет мамы (по памяти)

•Портрет из фруктов (воображение)

Своеобразие лепки как одного из видов изобразительной деятельности заключается в объемном способе изображения. Лепка является разновидностью скульптуры, которая включает работу не только с мягким материалом, но и с твердым (мрамор, гранит и др.) Школьникам доступно овладение приемами работы лишь с мягкими пластическими материалами, легко поддающимися воздействию руки, – глиной и пластилином. Дети лепят людей, животных, посуду, транспорт, овощи, фрукты, игрушки. Разнообразие тематики связано с тем, что лепка, как и другие виды изобразительной деятельности, в первую очередь выполняет воспитательные задачи, удовлетворяя познавательные и творческие потребности ребенка.

Пластичность материала и объемность изображаемой формы позволяют дошкольнику овладеть некоторыми техническими приемами в лепке скорее, чем в рисовании. Например, передача движения в рисунке является сложной задачей, требующей длительного обучения. В лепке решение этой задачи облегчается. Ребенок сначала лепит предмет в статичном положении, а затем сгибает его части в соответствии с замыслом.

Конструирование из различных материалов больше других видов изобразительной деятельности связано с игрой. Игра часто сопровождает процесс конструирования, а выполненные детьми поделки обычно используются в играх.

Применяются такие виды конструирования: из строительного материала; наборов конструкторов; бумаги; природного и других материалов. В процессе конструирования школьники приобретают специальные знания, навыки и умения. Конструируя из строительного материала, они знакомятся с геометрическими объемными формами, получают представления о значении симметрии, равновесия, пропорций. При конструировании из бумаги уточняются знания детей о геометрических плоскостных фигурах, понятия о стороне, углах, центре. Дети знакомятся с приемами видоизменения плоских форм путем сгибания, складывания, разрезания, склеивания бумаги, в результате чего появляется новая объемная форма. Все виды конструирования способствуют развитию конструктивного мышления и творческих способностей детей. Ребенку надо заранее представить создаваемый предмет (мысленно или на основе имеющегося образца), форму его частей, мысленно примерить имеющиеся у него готовые формы, выявить их пригодность и после этого использовать (соединять отдельные части, добавлять детали, если требуется – применять раскраску).

К формам организации учебно-познавательной деятельности относится система средств, с помощью которой учитель добивается включения каждого ученика в активную целенаправленную учебно-познавательную деятельность на основе сочетания индивидуальной, парной, групповой и фронтальной работы.   Для достижения наилучших результатов в обучении изобразительному искусству я использую: творческие задания, работу в группах, дидактические игры. Использование разнообразных форм работы позволяет избежать однообразия и монотонности в проведении уроков, поддерживает интерес к изобразительному искусству и, соответственно, положительную мотивацию к обучению.

В процессе занятий аппликацией учащиеся знакомятся с простыми и сложными формами различных предметов, части и силуэты которых они вырезывают и наклеивают. Создание силуэтных изображений требует большой работы мысли и воображения, так как в силуэте отсутствуют детали, являющиеся порой основными признаками предмета. Занятия аппликацией способствуют развитию математических представлений. Школьники знакомятся с названиями и признаками геометрических форм, получают представление о пространственном положении предметов и их частей (слева, справа, в углу, в центре и т. д.) и величин (больше, меньше). Эти сложные понятия легко усваиваются детьми в процессе создания декоративного узора или при изображении предмета по частям. В процессе занятий аппликацией у школьников развиваются чувства цвета, ритма, симметрии на этой основе формируется художественный вкус. Им не надо самим составлять цвета или закрашивать формы. Предоставляя детям бумагу разных цветов и оттенков, у них воспитывают умение подбирать красивые сочетания.

  Огромную роль в преподавании изобразительного искусства играет система межпредметных связей. Это позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью. Примерами могут служить уроки музыки и ИЗО «Весёлая ярмарка» - обобщающий урок 2 четверти в 5 классе. Тема «История колокольного звона» знакомит с появлением и изготовлением колоколов на Руси, с картинами художников на которых изображены церкви и звонницы. Изучают особенности звучания колокольного звона и использование колокольного звона в произведениях известных композиторов. Интегрировать урок можно и, не прибегая к помощи учителя другого профиля, а опираясь на знания детей, полученные на других предметах. При рисовании натюрморта с фруктами, овощами или цветами можно опираться на знания, полученные в области биологии, тема «О чем рассказываю нам гербы и эмблемы» тесно связана с историей и т.д.

Включение в программу национально-регионального компонента позволяет приобщить учащихся к истории своего края, не потерять связь с малой Родиной, способствует внедрению исследовательского метода обучения. Темами для проектов-исследований в 5 классе являются «Народный костюм» в 6 классе – «Художники-земляки», в 7 классе «Дворянские усадьбы  Ставропольского  края»,   «Архитектура  города  Ставрополя»  и  др.

    Компьютерные технологии создают большие возможности активизации познавательной деятельности. Информационные технологии помогают отправиться в различные "путешествия”, в которых ученики превращаются в пытливых искателей знаний. Работа с компьютером вызывает у детей повышенный интерес и усиливает мотивацию обучения, позволяет обеспечить принцип наглядности.  

Заключение.

Умственное, нравственное, трудовое, эстетическое воспитание, развитие художественного творчества, всё это есть в изобразительном искусстве. Изобразительная деятельность – это специфическое образное познание действительности. И как всякая познавательная деятельность имеет большое значение для воспитания детей. Занимаясь рисованием, лепкой, аппликацией, дети знакомятся с материалами (бумага, краска, глина, мел и др.)» с их свойствами, выразительными возможностями, приобретают навыки работы. Дети осваивают также опыт работы с некоторыми орудиями человеческой деятельности (карандаш, кисть, ножницы). Овладение этими действиями способствует их умственному развитию. Обучение изобразительной деятельности невозможно без формирования таких мыслительных операций, как анализ, синтез, сравнение, обобщение.

Таким образом, занятия изобразительным искусством являются важным средством всестороннего развития детей.

Одно из важных условий успешной изобразительной деятельности обучающихся - необычное начало работы,   интересные для детей не повторяющиеся задания, возможность выбора и ещё многие другие факторы обеспечивают живость и непосредственность детского восприятия и деятельности.  В результате повышается мотивация учащихся, развивается познавательный интерес к искусству, учащиеся становятся более активными.

   Дети должны знать для чего они это делают, где им это может пригодиться в жизни, что и как необходимо выполнить, в какой последовательности вести работу. Задачи урока по пунктам я выписываю на доске, чтобы дети могли самостоятельно обратиться к этой информации, прочитать и проконтролировать свою деятельность на уроке. Это помогает сконцентрировать внимание ученика и провести самооценку своей работы.

Уроки изобразительного искусства призваны помочь каждому ребенку понять, какой он способный, талантливый, почувствовать вкус творчества, полет фантазии.

Список использованных источников

• Алтапов М. В., Ростовцев Н. И. «Искусство» 1т. 1 часть М., 1987.

• Методика обучения рисованию, лепке и аппликации. Учебник для учащихся пед. училищ под редакцией док. пед. наук Саккулиной Н. П. Изд. 5-е, испр. М: Просвещение 1993. 256 с.

• Методика обучения изобразительной деятельности конструированию: Учебное пособие для учащихся пед. училищ Комарова Т. С., Езикеева В. А., Лебедева Е. В. 2 изд. дораб. М: Просвещение 1985. 271 с.