Публикации
«Нюансы аккомпанемента дробных движений и ключей русского народного танца»
Всероссийский сборник статей и публикаций института развития образования, повышения квалификации и переподготовки.
Скачать публикацию
Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: «Нюансы аккомпанемента дробных движений и ключей русского народного танца»
Автор: Шалин Павел Владимирович
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: «Нюансы аккомпанемента дробных движений и ключей русского народного танца»
Автор: Шалин Павел Владимирович
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образованияДворец детского (юношеского) творчества им. В. П .ЧкаловаМетодическая разработка«Нюансы аккомпанемента дробных движений и ключей русского народного танца» Автор:Шалин Павел ВладимировичКонцертмейстер художественно-эстетического отделаМБУ ДО ДДТ им. В. П. ЧкаловаГ. Нижний Новгород2024 г.План методической разработки:Введение Теоретическая часть Практические советы Заключение Список литературы Цель методической разработки:Помощь начинающим концертмейстерам в освоении принципов музыкального сопровождения дробных движений русского народного танца.Задачи методической разработки:Изучение особенностей дробных движений и ключей Разбор нюансов подбора музыкального материала Освоение приемов синхронизации музыки и хореографии Развитие навыков импровизации в аккомпанементе Целевая аудитория:Педагоги хореографических отделений ДШИ, училищ и вузов Концертмейстеры, работающие с народными коллективами Руководители ансамблей народного танца Студенты хореографических и музыкальных специальностей Хореографы, занимающиеся постановкой народных танцев Введение Русский народный танец не просто набор хореографических элементов, а многогранное культурное явление, в котором воплощены многолетние традиции, национальный характер и самобытность народа. Он формировался на протяжении столетий под влиянием обрядов, праздников, трудовых процессов и бытовых традиций, став неотъемлемой частью духовной жизни общества. Дробные движения и ключи – одни из самых ярких и технически сложных элементов русского народного танца. Они требуют от исполнителя отточенной координации, четкого ощущения ритма и свободного владения техникой ног. На мой взгляд, актуальность темы обусловлена тем, что грамотное музыкальное сопровождение дробных движений и ключей не только раскрывает выразительность исполнения и подчеркивает национальный колорит, но так же создает необходимую энергетику и позволяет передать нюансы характера. Особенности дробных движений отражают региональные традиции и делятся на мужские и женские. Мужской дроби характерна мощь и акцентированность ударов всей стопы, передавая силу и удаль. Женская дробь более легкая, с мелкими ударами подушечкой стопы, выражающая грацию. Широки региональные варианты исполнения дробей, к примеру, от Уральских (размашистых, открытых), до центральных областей России (более филигранных и бисерных).Ключи выполняют важную композиционную функцию:служат завершением танцевальной фразы; фиксируют окончание комбинации; создают эффектную кульминацию; могут включать элементы импровизации характерные для народной традиции Роль аккомпанемента невозможно переоценить, т.к. он задает темп и ритм, подчеркивает акценты, создает эмоциональную составляющую, помогает исполнителям синхронизировать движения. Традиционно аккомпанемент исполняли народные инструменты – гармонь, баян, балалайка и ударные инструменты. Их тембры и технические особенности идеально подходят для выполнения данных функций.Материалы данной разработки могут использоваться как на уроках народно-сценического танца для освоения дробных комбинаций, так и для самостоятельного изучения особенностей аккомпанемента к русскому народному танцу. Освоение предложенных методик позволит добиться гармоничного взаимодействия музыки и танца, сохраняя традиции русского народного творчества. Теоретическая часть Дробные движения и ключи зародились в народной среде как элемент праздничных гуляний, обрядов, игр. Их развитие шло параллельно с формированием народной музыки. Так, например, в XV-XVI веках дроби использовались в скоморошьих представлениях, позднее став часть деревенских танцев. В XIX-XX вв они входят в сценические постановки народных танцев, получив в дальнейшем систематизацию в методиках преподавания народно-сценических танцев. Дробь – серия коротких, четких ударов ногами об пол, создающий определенный ритмический рисунок. Существует несколько видов дробей: Простая дробь. Исполняется на месте в размере , ритм +, техника удара всей стопой поочередно правой и левой ногой. В аккомпанементе аккорды на сильные доли такта. Пример – «раз» удар правой, «и» пауза, «два» удар левой, «и» - пауза. Двойная дробь. Исполняется в размере , ритм +, два удара ногой на одну четверть. Первый удар короткий – каблуком, второй всей стопой. Пример – на «раз» короткий удар каблуком правой ноги, затем сильный удар всей стопой. В аккомпанементе бас на первую восьмую, аккорд на вторую. Тройная дробь (триоль). Исполняется в размере . Ритм - три шестнадцатых на одну четверть. Техника – короткий удар каблуком → короткий удар носком → сильный удар всей стопой. В аккомпанементе четкое выделение сильных и слабых долей. Дробь с притопами. Исполняется в размере . Схема: притоп правой → дробь левой → притоп левой → дробь правой. Ритм + + + + + , характер энергичный, в аккомпанементе акцентированные аккорды на притопы и легкие восьмые в дроби. Мелкая дробь. Размер , быстрый темп. Ритм – серия шестнадцатых. Поочередные легкие удары подушечкой стопы и каблука. В аккомпанементе арпеджио шестнадцатых либо вариации с похожими группировками. Дробь с подскоками. Размер . Схема исполнения: подскок на левой → удар правой → подскок на правой → удар левой. Ритм + + + . Характер легкий, воздушный. В аккомпанементе стаккато аккордами. Переменный дробный ход. Исполняется в размере . Правая → левая → левая → правая → притоп. Ритм + + + + . Исполняется с продвижением вперед ,по кругу. Аккомпанемент: бас-аккорд на сильные доли с восьмыми в правой руке. Техника исполнения данных дробей может выполняться с прямым или слегка наклоненным вперед корпусом, руки при этом находятся в положении первой позиции « на поясе» или во второй «в стороны».Ключ – завершающий элемент комбинации, подчеркивающий окончание действия. Простой ключ (размер ): два притопа: «раз» — правой, «и» — левой; исполняется статично или с небольшим поворотом; аккомпанемент: мощный аккорд на первый притоп, тихий на второй Сложный ключ (размер ): схема: дробь правой → притоп левой → поворот → дробь левой; может включать хлопки, подскоки; аккомпанемент: синкопы, акценты на поворотах. Завершающий ключ (размер ): схема: прыжок на двух ногах → притоп правой → притоп левой; сопровождается резким движением рук вверх; аккомпанемент: ферма́та на аккорде. Ключ с поворотом (размер ): схема: дробь → поворот на 180° → дробь → поворот на 180°; ритм: сложный, с синкопами; требует хорошей координации; аккомпанемент: ускорение темпа на поворотах. Парный ключ (размер ): синхронное выполнение ключа партнёрами с обходом схема: притоп → шаг навстречу → притоп → отход назад ритм: + + + ; подчёркивает взаимодействие танцоров в аккомпанементе зеркальное отражение партий партнеров Ключи в танце выполняют различные функции, такие как: композиционная (завершение фразы), эмоциональная (подчеркивание кульминаций), ритмическая ( устойчивость темпа) и стилистическая ( передача национального колорита). Различают ритмические варианты дробей:равномерные: , , и прочие.. синкопированные: акценты на слабые доли (например, + +); сложные: комбинации длительностей (триоли др.); пунктирные ритмы: (+). Музыкальные размеры определяются и зависят от составляющих дроби метро-ритмических основ. В основном это - для простых дробей и ключей, для сложных комбинаций, для лирических вариантов. Так же существуют смешанные размеры, используемые в региональных вариантах. Темповая основа движений соответствует биению метронома в 60 -80 ударов (медленный темп) – для отработки техник, 90-110 (средний темп) – пред концертные варианты исполнений и 120-160 – концертные прогоны в быстром темпе. Практические советы Дроби в русском народном танце обычно сопровождаются ритмичной, задорной музыкой. Существуют отдельные пляски и танцевальные композиции состоящие целиком из дробных движений. «Дробушечка», «Топотуша», «Дроботуха», «Топотуха» - вот пример некоторых из них. Как мы видим, сами названия данных переплясов характеризуют главенствующий стиль – дробные удары ног. рис. №1 «Топотуха»Как вы видим из примера, в музыке подчеркиваются сильные и относительно сильные доли, присущ четкий аккомпанемент. В работе концертмейстера основной задачей является правильный подбор репертуара, подходящего для работы над тем или иным приемом. В данном случае нет универсальных произведений, которые подойдут под любые комбинации. Концертмейстеру необходимо «предслышать» необходимый аккомпанемент. Это одно из необходимых условий успешной работы, которое поможет в освоении учащимися материала. Вот основные условия в выборе произведений:Соответствие характеру: задорные дроби — быстрые плясовые в размере или ; лирические дроби — мелодии в с мягким аккомпанементом; мужские дроби — мощные аккорды, низкие регистры; женские дроби — лёгкие арпеджио, высокие регистры. Здесь необходимо отметить, что часть танцевальных мелодий при смене тесситуры и фактуры исполнения могут прекрасно соответствовать различным характерам и подходить как женским там и мужским движениям, не искажая при этом музыкальный материал. Поэтому концертмейстеру необходимо свободно владеть инструментом и осваивать импровизационные навыки. Ритмическая чёткость: выделение сильных долей басами; дублирование акцентов аккордами; использование синкоп для подчёркивания динамики; чёткая пульсация восьмыми или шестнадцатыми. Вот некоторые примеры произведений: «Камаринская», «Барыня», «Во саду ли в огороде», «А я по лугу», «Лето» (из репертуара балета И. Моисеева) и др. Рис. №2 Рис. №3Как видно из примера на рисунке №2 плясовой «Камаринская» характерен дробный ритм, который определенным образом облегчит изучение сложных дробей, т.к. будет поддерживать постоянный метро-ритмический рисунок. Для успешной работы по освоению дробных фигур с учениками, концертмейстеру необходимо выполнить ряд задач. Хочу выписать некоторые советы, которые помогут в этом. Во-первых, заранее обсудите с педагогом структуру комбинации. Это сэкономит и время силы. Будьте готовы к спонтанной импровизации, так как ученики часто делают ошибки и сбиваются с ритма при изучении новых приемов. Постоянно варьируйте структуры аккомпанемента – это поможет избежать монотонности. Учитывайте силу звучания инструмента и его динамические возможности, ведь дроби и ключи часто способны заглушать даже фонограммы, поэтому в таких условиях выбирайте максимально звонкий диапазон инструмента. Так же при работе с данными техническими элементами не пренебрегайте использовать динамические контрасты, они помогут наставников прислушиваться к музыкальному материалу. Функция аккомпанемента баяна, а точнее басы являются главным звеном в фактуре, поэтому я бы настоятельно рекомендовал обращать внимание на его исполнение – не стоит залиговывать его с аккордом левой руки, но и слишком легковесное исполнение не будет правильным, здесь необходима «золотая середина».Общие принципы аккомпанемента дробей:Четкость ритма. Ритмический рисунок аккомпанемента должен соответствовать движениям танцора. Выделение акцентов. Сильные доли такта подчеркиваются более динамично, слабые – облегченной фактурой. Гибкость темпа. В танце темп может варьироваться: ускоряться в кульминациях, замедляться перед ключами. Концертмейстер должен чутко реагировать на изменения. Соответствие характеру. Задорные дроби требуют яркого, энергичного музыкального сопровождения; лирические – плавного, мягкого аккомпанемента. Прозрачность фактуры. Не забивать удары ног аккомпанементом – оставлять звуковое пространство для восприятия ритма дроби. Работа с фактурой:чередование аккордов и арпеджио для разнообразия; использование октав в басу для мощных мужских дробей; высокие регистры для женских бисерных дробей; затихание только для завершающих ключей (ферма́т). Динамика:crescendo в длинных комбинациях дробей; diminuendo перед ключами; резкие динамические контрасты для выделения акцентов; p (пиано) в затактах, f (форте) на сильных долях. Ритмические приёмы:затакты для подготовки движений; синкопы для подчёркивания слабых долей; пунктирные ритмы для выразительности; триоли в лирических вариантах. При работе нужно учитывать возрастные особенности танцоров. Для начинающих основным фактором является четкий ритм, желательная минимизация синкоп и сбивок. Для более взрослых и опытных учеников стоит включать сложные ритмические элементы, синкопированные ритмы и быстрый темп комбинаций. Для ансамблевого творчества первостепенной задачей является достижение баланса между исполнителями и учет акустических особенностей зала. Необходимо заметить, что все рекомендации носят достаточно условный характер и определяются степенью мастерства и опытом концертмейстера.Заключение Настоящая методическая разработка посвящена нюансам аккомпанемента дробных движений и ключей в русском народном танце – ключевых элементов, во многом определяющих выразительность и аутентичность исполнения. Грамотный аккомпанемент не просто сопровождает движения – он раскрывает их внутреннюю энергию, делает танец по-настоящему живым и выразительным. Освоение предложенных методик позволит добиться гармоничного взаимодействия музыки и хореографии, сохранить богатство традиций русского народного танца.5. Список литературы:Климов А. «Основы русского народного танца». — М.: Издательство МГИК, 1994. Богданов Г. «Русский народный танец». — М., 1995. Голейзовский К. Я. «Образы русской народной хореографии». — М., 1964. Народные песни и наигрыши для баяна/гармони: сборники фольклорных материалов. Методические пособия по народносценическому танцу для хореографических училищ.
